此前彭磊出版過自傳體漫畫《北海怪獸》，回憶了自己兒時的生活，在這本新書中，彭磊首度提到自己的老婆，他寫道，“2006年12月9日，我和她在成都的小酒館相識。2007年的12月9日，我們又在小酒館遇見了，命運不可阻擋地把我們連在了一起。”

　　作為靈魂人物的彭磊是樂隊作品詞曲的主要創(chuàng)作者，龐寬則為樂隊注入了很多電子音樂的元素，他和彭磊一起，使樂隊從朋克走向新浪潮。同時，新褲子的許多藝術設計也出自他手，其中，名為“兩室一廳”的機器人創(chuàng)意形象是龐寬的得意之作，他甚至為這個機器人注冊了一個微博，用這個賬號發(fā)布相關的影像作品。

　　在這本書中，彭磊和龐寬將樂隊的發(fā)展劃分為三個階段。龐寬告訴界面文娛，最開始玩朋克，他們就是想跟以魔巖三杰、唐朝、黑豹為代表的中國搖滾區(qū)分開，不做苦大仇深的音樂。那時候摩登天空發(fā)起了“北京新聲”，新褲子、花兒、清醒等都是代表樂隊。到2003年、2004年，樂隊因鼓手去日本留學而停滯，2005年開始又組織起來，因為沒有鼓手，所以新褲子開始用電腦編曲，在里面融入了citypop，newwave，disco的元素，從2005年到2013、2014年，新褲子一直玩的都是比較先鋒的電子音樂。但因為當時的年輕人接受起來比較困難，慢慢地他們就開始做一些大家都能聽得懂的音樂，他和彭磊都已經(jīng)結婚，有了小孩，開始承受家庭的壓力，一直到今年上《樂隊的夏天》之前，那段時間被他們不約而同地描述為“黑暗時代”。

　　龐寬解釋說，“黑暗”更多指的是自己當時的生活狀態(tài)，至于《樂隊的夏天》能否開啟一個新階段，這可能需要時間來驗證，過幾年回過頭來再總結。

　　在每個階段，新褲子都會有代表性作品，比如朋克時代的《我們的時代》，disco時代的《bye bye disco》，黑暗時代的《沒有理想的人不傷心》，龐寬說，綜藝時代的代表可能就是《夏日終曲》，但每個時代的歌曲并沒有高低貴賤之分，都有那個時代想要表達的內容，“有真實的情感，這是最重要的”。

　　書中龐寬部分有一章專門探討了“科技改變文化”。彭磊覺得時代的變化是個“憂傷的故事”，“這個社會需要的是老哥，不需要文藝青年，不需要知識分子”。 龐寬并不抗拒技術和時代的發(fā)展。“可能有些人看不慣，就像當年有聲電影要取代默片的時候，好多人反對，但這是一個不可阻擋的潮流，回過頭來看，你會發(fā)現(xiàn)好多事情都是合理的，也是因為科技而改變了我們音樂創(chuàng)作的方式”，他這樣告訴界面文娛。

　　但在嶄新的時代，樂隊文化在世界范圍內不再是潮流，新褲子2011年參加Coachella音樂節(jié)時，發(fā)現(xiàn)國外的樂隊基本上玩的都是電子樂，樂隊這種形式依然在，但是搖滾樂這種風格已經(jīng)很少有人玩了，新褲子為此寫了一首《最后的樂隊》。對此，龐寬表示，現(xiàn)在是互聯(lián)網(wǎng)的時代，年輕人有手機、能上網(wǎng)就能完成自己的很多想法，而組樂隊是需要時間成本的，對于年輕人來說，這個過程比較麻煩。他并不為此而遺憾，“你也可以用新的手段玩一些新的東西，比如電子樂”。

　　龐寬在微博上稱自己是國貨教父，早在2008年，他就在北京開了一家賣復古國貨的店，店里賣的是飛躍球鞋、搪瓷茶缸、舊款暖壺和各種創(chuàng)意T恤等產(chǎn)品。龐寬自己有一套看待文化價值的體系，在他看來，好的文化作品一直都是圍繞兩個元素，復古和科幻。他在采訪中提到未來復古主義，認為影響美國人意識形態(tài)的其中一部電影是《星球大戰(zhàn)》，里面的主角用劍作為武器，但用的是激光劍，這就是把復古和科幻揉在一起。至于在選擇復古元素的時候為什么著眼于七八十年代，龐寬表示，自己主要是從審美的角度來考慮這件事，“你看北京的建筑包括那時候的街頭廣告，其實都是受蘇聯(lián)影響，蘇聯(lián)又是受到德國包豪斯的影響，我特別喜歡這種審美體系。”

　　代表作“兩室一廳”之外，最近龐寬也在設計另外兩個機器人概念，他告訴界面文娛，新的機器人一個叫艾瑞，一個叫巴蒂，同時他也在圍繞這兩個機器人形象做一些音樂、影像作品。“我有個朋友是中科院半導體研究所的博士生導師，拍攝機器人的作品都是去他那兒取景。”

　　為什么如此癡迷于機器人？龐寬認為，人發(fā)展到了一個階段就會產(chǎn)生想進化的沖動，但是作為自然人會受到一些局限，只能通過外在的手段來實現(xiàn)進化的欲望，有人選擇變性，有人就變成機器人了。“如果現(xiàn)在的技術水平能實現(xiàn)的話，我第一個報名把做自己變成機器人。”

　　新褲子的獨特之處不僅體現(xiàn)在他們的音樂中，也體現(xiàn)在他們在視覺藝術、時尚潮流方面表現(xiàn)出的獨特的創(chuàng)造性。“我和彭磊都是學美術的，覺得時尚、設計、音樂是共通的，所以我們在創(chuàng)作的時候也是立體看待這些作品。”他提到彭磊一直在拍的一部紀錄片，“拍了23年，從最早的DV到現(xiàn)在的4K影像，你在里面能看到時代和科技的變化”。

　　龐寬說，給新書取名《生命因你而火熱》是因為想選一首最有流量的歌做名字，“本來叫《沒有理想的人不傷心》，報批沒過就只能用這個名”。

　　《樂隊的夏天》之后，排名靠前的幾支樂隊都開啟了商業(yè)化之路，對于國內的樂隊而言，這相當于一場商業(yè)化試驗。提及《樂隊的夏天》之后的生活，龐寬表示，“我們樂隊大風大浪都經(jīng)歷過，心態(tài)上還是比較平穩(wěn)，只是現(xiàn)在工作量特別大，按說在家躺著靠知識產(chǎn)權就能掙錢了，現(xiàn)在因為上這個節(jié)目，出門可能會帶個口罩。”

　　出席各種商業(yè)活動之外，歌迷們當然還是更期待新褲子能有新的作品。就像彭磊在這本書中提到的，“把生命浪費在創(chuàng)作上，總好過把它浪費在辦公室里，在手機上，在無窮盡的等待中。”     

　　（記者：劉燕秋）

(責編：漠er凡)

文章轉載自新浪新聞